□闽都文化-“榕博探秘·镇馆之宝”系列之21

多方奇特古砚 见证文化发展

唐代青釉三足砚、青釉五足砚和凤形陶砚。

　　自古以来，砚为“文房四宝”之首，乃历代文人学子的亲密伙伴。福州市博物馆珍藏着多个值得仔细观赏的砚台，包括名家张廷济做砚铭的砚台以及唐代、清代的多个砚台。本期“榕博探秘·镇馆之宝”，省艺术研究院一级作家傅翔带我们走近这些砚台。他执着研究砚台30余年，对于砚台有着独特的理解与思考。

　　砚寄寓文人高士的才华与品性

　　“砚台就像是一个无言的证人，展开的正是学子的寒窗之苦，文人的孤独寂寞。也正是因此，砚才寄寓了许多文人高士的才华与品性。”傅翔说，约30年前，他还是一所中学的语文老师，偶然萌生了研究砚台的想法，之后一发不可收。“砚，集书法、绘画、雕刻诸艺术为一体，特有的色调和造型，加之浑然天工的巧琢，以其庄重与风雅，成为文房四宝之首。文人学子在案头陈放一砚，在书写作画时一边慢慢地研磨，细品墨行于砚上的乐趣，一面细细玩味毛笔舔于砚面的滑润，似乎可以得到无限的创作灵感。历代佳砚，以其不同的形式、不同的质地、不同的种类和丰富的文化内涵，构成了一部丰富多彩的中国砚史。”

　　根据傅翔研究，砚的起源甚早，在距今五六千年前的新石器时代后期。由于彩陶文化的出现，当时给陶器上色时要用可研磨颜料的研磨器，那便是最早的砚。大约在西汉中期，砚开始从实用的工具脱胎出来，演化为一种带装饰性的工艺品。魏晋南北朝，瓷业渐兴发展，瓷砚大量出现。此时多为青瓷砚，以瓷土为胎，施青釉，砚堂无釉，造型仍多为圆形带足。砚面的四周出现了高起的“护堤”，砚心最初多为平坦，后来渐渐发展为从砚心向四周慢坡隆起。这也是后来唐代辟雍砚的形式。汉、魏晋和南北朝的砚除了平石黛板外，造型上有圆形三足、方形四足。这种造型不仅因为受到其他器物造型的影响，而且也与当时人们席地而坐的生活习惯有关。

　　隋唐时期，制砚的工艺有了相应的发展。特别是唐代，经济文化高度繁荣，加上书法艺术的飞速发展，文房用具也随之应运而兴。唐代石质砚材也有突出的发展，各地出现了不少独具特色的砚材，如山东青州的红丝砚、广东端州的端砚、安徽歙州的歙砚等。这些优质砚材自唐代问世起，历经千年而不衰，至今仍有巨大的生命力。端砚、歙砚相继出现，红丝砚和澄泥砚也接踵而至，从而诞生了我国最早的四大名砚。遗憾的是，尽管四大名砚在唐代先后行世，但从出土的唐砚来看，大多数还是陶砚与青石砚，四大名砚极为罕见。

　　在宋代，不仅各种优质石砚获得了巨大的发展，而且澄泥砚的制作也愈加成熟。更为重要的是，有关砚石的质地、砚的品式、雕工等的专业研究著作纷纷问世，如米芾的《砚史》、高似孙的《砚笺》、苏易简的《砚谱》、唐积的《歙州砚谱》等。这说明了宋代文人学者对砚的推崇与重视，也说明

　　了砚在宋代的空前发展。元代制砚基本上延续宋代风格，但更显粗犷拙朴。

　　明清砚雕艺术日渐繁荣

　　明清时期是砚成为一种工艺美术品的重要历史阶段。明代砚雕端庄厚重，大件作品较多，实用性突出，纹饰或简洁拙朴，或优雅精致，线条洗练，格外大气沉郁。到了清代，厚重大砚已不多见，所表现的内容亦渐趋广泛，世间万物无所不包。砚台的形制也一改前代的单纯实用,而按纹饰的要求而定，雕刻手法纤细工巧，从古朴走向豪华，从简单趋向繁缛，越到后期越甚，极尽雕镂之能事。砚的实用性，完全被艺术性、欣赏性、陈设性所取代，达到材美工巧的追求境界。此时的砚雕大都精细繁缛，华美无比，构图巧妙，内容广泛，花草树木、飞禽走兽、云霞日月、山川景物、历史典故、金石碑刻、名家书法等无所不包。此时还形成了北京、广东、安徽、江苏、浙江等砚雕中心，形成了各种流派，并出现了众多的琢砚名家。当然，与宫廷砚雕的精细繁缛相比，民间砚雕相对质朴与实用，有明代的遗风。

　　明清砚雕艺术的繁荣与发展也促成了藏砚之风的盛行，一批著名的藏砚家与鉴赏家纷纷涌现。他们以收藏各种砚质、砚品、砚式与砚铭的砚为嗜好，贮砚盈屋，摩挲拂拭，百观不厌，自以为乐。如宋代的米芾、苏东坡，清代的黄莘田、高兆、高凤翰、翁方纲、纪晓岚、阮元、张廷济、端方、张之洞、沈石友等。关于他们的藏砚故事就极为生动与丰富，令人过目难忘。

　　福州市博物馆藏有多方古砚

清代“万岁瓦当”瓦当砚。

张廷济刻款端砚。

　　福州市博物馆藏有多方古砚，如张廷济刻款端砚，唐代的青釉三足砚、青釉五足砚和凤型陶砚，以及清代“万岁瓦当”瓦当砚。

　　张廷济刻款端砚：

　　明清时期，赏砚之风盛行。特别是清代，当时金石书法名家辈出，他们中不少人自己动手作铭，自己书写并篆刻。他们反复推敲，精心设计。铭面构图，因形而异；行草隶篆，因砚而择。同时，刀法娴熟，干净利落，既有笔意又有刀法，使砚铭达到了一种极高的艺术境界。张廷济是清代著名的金石学家、书法家，工诗词，精金石考据之学，也是著名的收藏家、鉴赏家，他所作的砚铭自然就非同一般。

　　张廷济刻款端砚左下角有残缺。他明知这款砚台有残缺还特意选用。估计是他觉得这款砚台有残缺之美吧。此砚石质细嫩，做工精良，至少早于铭文所说的清代道光时期。因石材难得，虽有折损，主人亦倍加珍惜，铭以传世。

　　唐代青釉三足砚、青釉五足砚和凤形陶砚：

　　这一时期，砚的造型由单纯的圆形三足式，出现了圈足、多足、箕形、龟形、辟雍砚等。从造型看，唐代的砚还是以实用为主，纹饰雕刻还略显简单。这些古砚虽然出自南方偏远的福建，做工略显粗糙，但朴素自然，线条流畅，体现了唐代的典型风格。

　　清代“万岁瓦当”瓦当砚：

　　因为独特的审美和收藏价值，唐宋以来，瓦当就引起了好古者的重视。在唐宋文献中记载有当时人用瓦当做成砚台使用。清代随着金石学的兴盛，瓦当收藏之风大盛。在清代，瓦当砚已经成为砚台的重要分支，其中，又以文字瓦当砚、铜雀台瓦砚、汉魏铭文砖砚最负盛名。砖瓦砚既是古玩，又是实用的文具，深受历代文人雅士的喜爱。

　　□专家品宝

　　砚承载的是一个个大写的人

　　■特邀专家：省艺术研究院一级作家 傅翔

　　砚的历史各书皆有记载，毋需饶舌，我想说明的是砚之品格。佳砚皆为石质，坚固耐用，或紫或黑，历代文人都极尽喜爱赞美，亦赋予它人格的无穷魅力。或咏物抒情，或借物咏怀，或引为同道知己，或相伴而眠。一方方小小的砚，承载正是一个个大写的人。在它背后，正是一个个可歌可泣的人生，是一个个惊天地泣鬼神的传奇。从“米颠”到苏子，从岳飞到包拯，一方方砚的传奇已经足以让人感慨，更何谈砚之清洁，砚之孤傲？读砚，便是读砚背后藏着的人生与传奇；读砚，便是读砚身上折射出来的沧桑与岁月。

　　市博收藏的这些砚台品类丰富，时代特征明显，也比较精美，具有一定的代表性。虽然还不能覆盖所有的古砚品类，也不足以代表古砚的“高、精、尖”收藏，但对于福州市博物馆而言，它们的存在是很了不起的，也极大地提升了一个地方博物馆的文化价值与历史分量。

　　（记者　陈坚　林双伟）